โครงการอักษรศาสตร์สู่สังคม ครั้งที่ 5 เรื่อง Devised Theatre สร้างสรรค์ละครเพื่อพัฒนาการเรียนรู้

Devised Theatre จึงเป็นกระบวนการที่ทุกคนมีหน้าที่ในการสร้างสรรค์งานเท่า ๆ กัน ไม่มีใครเป็นผู้นำผู้ตามชัดเจน และร่วมกันสร้างงานใหม่ (Original Work) ผ่านประเด็นหนึ่ง ๆ ที่สมาชิกต้องการสื่อสารและอภิปราย เป็นประเด็นเล็ก ๆ ที่คนมองข้าม หรือต้องการหยิบยกปัญหาเหล่านั้นเล่าสู่สังคม รวมถึงเปิดโอกาสให้ผู้ชมได้มีส่วนร่วมในการแสดงความคิดเห็นร่วมกัน หลักการของ Devised Theatre จึงถูกนำไปปรับใช้กับโรงละครรูปแบบต่างๆ เช่น ละครเร่ ละครเด็ก เพื่อสร้างจุดเด่นของคณะ ผ่านบทละครและประเด็นใหม่ ๆ ในสังคม นอกจากนี้ หลักการของ Devised Theatre ยังมีจุดเด่นผ่านกระบวนการทำงาน ดังนี้

1. สนับสนุนแนวคิดประชาธิปไตยที่ทุกคนมีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์อย่างเท่าเทียมและมีอิสระทางความคิดในการเลือกประเด็นการเล่าเรื่อง
2. ส่งเสริมการแสดงออกทางความคิด พัฒนาความเชื่อมั่นในตัวเองและเพื่อนร่วมทีม ยอมรับความหลากหลาย
3. เปิดพื้นที่ให้ผู้เข้าร่วมพูดถึงประเด็นปัญหาอย่างอิสระ เพื่อกระตุ้นให้ผู้ชมได้ตระหนักถึงและช่วยกันแก้ปัญหา
4. ได้ศึกษาประเด็นที่ต้องการสื่อสารได้ลึกซึ้งและกว้างขวางขึ้นจากกลุ่มคนที่มีความรู้หรือประสบการณ์ ทำให้ตระหนักและสื่อสารสู่สาธารณะได้ลึกซึ้งยิ่งขึ้น

ตัวอย่างงานด้าน Devised Theatre ที่จัดแสดงในคณะอักษรศาสตร์

1. “กิน อยู่ คือ” ผลงานจาก Pascal Rambert ผู้กำกับชาวฝรั่งเศส นำประสบการณ์ชีวิตหรือทัศนคติของนักแสดงมาใช้ในละคร เช่น กิจวัตรส่วนตัว ชีวิตประจำวัน ทำอะไรบ้าง ให้แสดงออกผ่านร่างกาย เพื่อบอกเล่าประเด็นเศรษฐศาสตร์และชีวิตประจำวัน ด้วยแนวความคิด (concept) ที่เข้าใจง่าย (เครดิตภาพประกอบ: www.facebook.com/dramaartschula/posts/729095007194107)
2. “Level with Me” กิจกรรมในโครงการความร่วมมือขององค์กรศิลปะภายในภูมิภาคเอเชีย จัดร่วมกับ School of Theatre Arts ของ Taipei National University of the Arts ซึ่งมีโอกาสจัดแสดงที่คณะอักษรศาสตร์ ละครเรื่องนี้พูดถึงการอยู่ร่วมกันในสังคม โดยนำประเด็นทางสังคมของแต่ละประเทศมาแสดง เช่น ประเทศไทยหยิบยกประเด็นถ้ำหลวง ส่วนไต้หวันหยิบยกประเด็นกฎเกณฑ์ในประเทศที่ส่งผลต่อเยาวชนในสังคมร่วมสมัย
3. “The Dream Response” กิจกรรมในโครงการความร่วมมือขององค์กรศิลปะภายในภูมิภาคเอเชียซึ่งนำตัวบทวรรณกรรมของ Shakespeare มาเป็นแรงบันดาลใจ ตีความ และเล่าเรื่องใหม่ให้สอดคล้องกับสังคมปัจจุบัน (เครดิตภาพประกอบ: www.facebook.com/dramaartschula/photos/a.154378727999074/724272614343013/?type=3&theater)
4. “No Man Lives Here” กิจกรรมในโครงการความร่วมมือขององค์กรศิลปะภายในภูมิภาคเอเชีย ซึ่งเล่าประเด็นผี วิญญาณและความเชื่อด้านจิตวิญญาณในสังคมไทย ชี้ให้เห็นว่าบางประเด็นไมใช่เรื่องยิ่งใหญ่ อาจเป็นประเด็นทางวัฒนธรรมได้เช่นกัน (เครดิตภาพประกอบ: www.dramaartschula.com/portfolio/การแสดงเรื่อง-บ้านนี้ไ/)
5. “Be/Role” ละครกำกับโดยอาจารย์ภัสสร์ศุภางค์ จัดแสดงในงาน APB (ความร่วมมือขององค์กรศิลปะภายในภูมิภาคเอเชีย) ครั้งที่ 12 การจัดละครเรื่องนี้เริ่มต้นจากที่นิสิตเห็นตรงกันว่าจะเล่าประเด็นด้านคุณค่า ตัวตน ค่านิยม ละครสะท้อนว่าการพยายามเป็นในสิ่งที่สังคมให้คุณค่า เสมือนการสวมบทบาทที่สังคมสร้างให้ ส่งผลต่อปัญหาสุขภาวะต่อเยาวชนหรือบุคคลทั่วไป ละครพูดถึงความคาดหวังที่คนในสังคมสร้างขึ้นต่อกลุ่มคนต่าง ๆ เช่น ผู้นำ ดารา กลุ่มคนหลากหลายทางเพศ เมื่อจัดแสดงจริงพบปัญหาทางพื้นที่หรือกระบวนการบางส่วน แต่ Devised Theatre สามารถทำลายข้อจำกัดในการแสดง ยืดหยุ่นและปรับใช้ได้ตามสถานการณ์หรือพื้นที่จัดแสดง หลังจากการแสดง ค้นพบความรู้สึกร่วมในประเด็นปัญหาจากผู้ชมได้เป็นอย่างดี